上海话

上海话,又称上海闲话(吴语协会式拼音:zaon he ghe gho)、上海吴语、吴语上海话、沪语, 是一种吴语方言,属于汉藏语系-汉语族-吴语-太湖片-苏沪嘉小片。


上海话是上海本土文化的重要根基。上海话是吴语的重要代表,与吴语太湖片其他方言基本能互通,是现代吴语地区比较有影响力的一支语言。上海话是以原先上海本地的方言为基础,自然融合上海开埠后的吴语区各地移民方言而成的一支新型城市吴语。


通常意义上的上海话指的是上海市区的方言。广义上海话还包括上海各郊区的方言,例如浦东话、松江话、嘉定话、崇明话、金山话、青浦话、奉贤话、宝山话等。通常上海市区方言以及除上海县方言以外的各郊区方言使用者自身都不认同郊区方言为上海话。上海县方言(老派上海话)以外的郊区方言与其说是广义上海话,不如说是被外省市人误认为上海话的其他方言。


上海话是在上海地区悠久历史中形成的汉语方言,汇聚了吴越江南语言文化的精华,有深厚文化积淀。上海话承载上海这座城市的时代回音、文化血脉、历史记忆。 上海要努力建设成一个有个性特色的东方文化明珠,理应继承上海语言文化的灵魂。

海派文学代表作家

初期具有“现代质”的海派小说是新文学的世俗化和商业化,过渡的描写都市,首次提出“都市男女”的主题,重视小说形式的创新。新感觉派是20世纪30年代产生于上海文坛的一个现代主义小说流派,是第二代海派,代表作家有刘呐鸥、施蛰存、穆时英、叶灵风等。穆时英被成为是新感觉派的圣手,海派的大将。新感觉派内容多展示半殖民地大都市谁哈的生活百态,着重病态生活的描写、畸形的两性关系及心理等;极力地捕捉新奇的感觉、印象,把人物的主观感觉投射到对象中去;对人物的意识和潜意识进行精神分析,着力表现二重人格,并追求小说形式技巧的花样翻新。代表作有穆时英《夜总会里的五个》《上海的狐步舞》。新感觉派开拓了文学表现的内容,但有一部分存在颓废、悲观倾向。


  海派小说

1、 初期海派:接续鸳蝴派的文学商业性传统。
  ①概说
  新文学的世俗化、商业化。 表现市民生活,迎合大众口味。
  过渡性都市描写。 沉醉于物质享受而又有负罪感。
  “都市男女”主题。 性爱小说风尚,表现现代人性的“新式肉欲小说”。
  重视形式的创新。 上海追新猎奇的风貌。
  ②张资平
  经济和性的双重压抑主题,彻底的媚俗化。
  “三角多角恋爱小说家”,显示出海派的驳杂。创作《苔莉》后与创造社闹翻。
  《最后的幸福》《长途》《上帝的儿女们》
  ③叶灵凤
  以感伤恋情小说为起点,中国心理分析小说最早的推行者之一。
  31年后转向对都会女性的动态刻画。最现代的文体,狂放颓丧背后潜藏着旧式的温婉。《朱古律的回忆》《七颗心的人》。还创作过通俗长篇小说。


  2、 新感觉派
  最完整的一支现代派小说。海派承上启下极重要的一个阶段。
  现代人的眼光,新异的现代形式。文化根源和外来影响。
  ①刘呐鸥
  《都市风景线》集 发现上海的现代性,对都市人生存处境的体验。感觉意识流动跳跃的文体,五光十色又混沌不清,缺少批判力。 《残留》《风景》
  ②穆时英
  “穆时英笔调” 心理型小说流行用语和特殊修辞,文字暴发户,激烈的动作性描写。
  《南北极》集 下层流浪汉生活,笔调短促别致的写实。
  《上海的狐步舞》 无数条线索、无数个故事构成的“蒙太奇的语法”。
  《黑牡丹》 逃离都市,舞女生活段落。
  《夜总会里的五个人》《公墓》《白金女体的塑像》
  都市成为独立的审美对象。总体的批判和局部的迷醉,潜在的哀婉气息。
  ③施蛰存
  心理分析小说堪称独步。不断尝试新技巧。城乡二元倾向。
  《上元灯》集 初恋怀旧情绪、小市民生活
  《鸠摩罗什》 转向以精神分析学说创作心理小说。
  《将军底头》《石秀》《李师师》 重新解释历史人物和事件。
  《梅雨之夕》《狮子座流星》现代环境下的女性世界,由情爱透视人性。
  《春阳》 “文化碰撞结构”,社会变迁隐约包含在人物心理变迁之内。
  ④黑婴 都市流浪女成为都市女主人。
  《1000尺卡通》《雷梦娜》《伞·香水·女人》《咖啡座的忧郁》《女性嫌恶症患者》《回力线》
  ⑤禾金 《造形动力学》《副型爱郁症》《蝴蝶样》

海派文学

海海派的概念是与京派对立的,最初这两个名词是沈从文在上世纪30年代挑起的一场文学争论中提出的,上世纪30年代写实小说和抒情小说流派基本上分别被京派和海派所分割。海派作家应该是指活跃在上海的作家(未必是上海人)。广义上的海派指所有活跃在上海的作家派别,包括左翼文学、新感觉派文学、鸳鸯蝴蝶派;狭义的话,就只指新感觉派。